Inauguración Imágenes para Poeta en Nueva York + Estreno El sudario de tiza, en La Cárcel_Segovia Centro de Creación

Este próximo Martes 30 de Abril, a las 20 horas, en La Cárcel_Segovia Centro de Creación, se inaugura Imágenes para “Poeta en Nueva York”, de Federico García Lorca, exposición de pintura de Enrique Lázaro incluida en la programación Constelación Machado, promovida por el Ayuntamiento de Segovia.

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Se acompañará con el estreno de El sudario de tiza, pieza incluida en Terror y miseria en el primer franquismo, compilación de piezas breves de José Sanchis Sinisterra, por la que recibió el Premio Nacional de Literatura Dramática en el año 2004.

https://alasombradeltitere.com/creaturas-teatrales/desovadas/el-sudario-de-tiza/

Asimismo, los días 21, 23 y 24 de Mayo se realizarán pases especiales de la pieza y coloquios con escolares.

El reconocido autor y dramaturgo José Sanchis Sinisterra, el pintor Enrique Lázaro, y el actor Anxo Rodríguez, están a vuestra disposición para la cobertura o información que consideréis adecuada.

La exposición mencionada se podrá contemplar hasta el Domingo 2 de Junio, en La Cárcel_Segovia Centro de Creación.

CICLO DE CINE SOCIAL SIN ATADURAS. DOS DÍAS UNA NOCHE.

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Ayer martes tuvo lugar la tercera proyección del VIII Ciclo de Cine Social “Sin Ataduras”. Era el turno de la película belga “Dos días, una noche” de los directores Jean-Pierre Dardenne y Luc Dardenne.  Protagonizada por Marion Cotillard.

La película de los hermanos Dardenne nos habla de los problemas cotidianos que nos afectan a todos, habla de hipotecas, de llegar a final de mes y de sueldos congelados.  Y sin embargo, en manos de Jean-Pierre y Luc Dardenne, la crisis recobra toda su dimensión humana. Pero también del encuentro  entre personas y de solidaridad a pesar de los muchos problemas personales que acumulan los diferentes personajes que aparecen en la película. Por supuesto no esconde en ningún momento el lado oscuro, cuando se refiere a la desesperación de unos y el egoísmo de otros. Dos días, una noche habla de gente al límite.

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Cuenta la historia de Sandra (Mariond Cotillard), a punto de quedarse en la calle. Sara aparece sin ningún maquillaje que la haga parecer irreal, se presenta como obrera con problemas y madre deprimida. El sábado por la mañana le anuncian que el lunes una votación decide: o ella o una prima extra de 1.000 euros. Y Sandra arrastra la votación como una cruz durante un fin de semana, decidida a visitar uno por uno a sus compañeros. El tiempo corre en su contra. Auténtico perfil que puede representar a trabajadores de barrio de cualquier ciudad europea.

El final puede ser desolador, pero por ello no deja de reflejar la realidad, donde el sistema capitalista, no hace amigos, sino que busca su beneficio a cualquier precio.

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Al término de la misma se produjo un debate dirigido por Yolanda Lucía (UGT-Educación) y Nuria Tapias. Ambas centraron el dialogo con el público en el papel de Sara que sufre una doble discriminación por su condición de asalariada, pero también de mujer, aspecto que debe ser abordado con urgencia si queremos una sociedad verdaderamente justa. Para terminar animaron a los asistentes a participar en la próxima jornada del 8 de marzo.

Colectivo Republicano Antonio Machado.

 

 

 

 

 

Os facilitamos el siguiente enlace por si ayer no tuvisteis la oportunidad de ver la película.

http://streamcloud.eu/qo1ru8vy573d/D067_2014_Dos.Dias.Una.Noche_HDRip_ESP_LiNkMaN.avi.html

 

VIII CICLO DE CINE SOCIAL “SIN ATADURAS”

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Un año más, el Colectivo Republicano Antonio Machado de Segovia, invita a l@s segovian@s a reflexionar sobre política, cultura y reivindicación a través de su ciclo de cine social “Sin ataduras”, que se celebrará durante el mes de febrero en La Cárcel_Segovia Centro de Creación.

 

PROGRAMA:

  • Martes 5 de febrero: Proyección de La sal de la tierra (1954) de Herbert J. Biberman.
  • Martes 12 de febrero: Proyección de Héroes invisibles. Afroamericanos en la guerra de España (2015). Presenta Alfonso Domingo, director de la película.
  • Martes 19 de febrero: Proyección de Dos días, una noche (2014) protagonizada por Marion Cotillard.
  • Martes 26 de febrero: Proyección de Los hijos africanos de Fidel (2018), reportaje de 28 min. de duración presentado por su director, Jon Cuesta.

 

Tanto La sal de la tierra como Dos días, una noche tratan conflictos laborales en dos épocas y desde dos perspectivas diferentes, aunque similares al fin de al cabo; mientras que, de igual manera Héroes invisibles y Los hijos africanos de Fidel reflexionan sobre la internacionalización de la lucha contra el racismo y la opresión sin olvidar, por supuesto la memoria histórica española.

Las proyecciones tendrán lugar todos los martes del mes de febrero de 2019 a las 19:30 h. en la Sala Julio Michel de La Cárcel. ENTRADA LIBRE hasta completar el aforo.

‘El Rey’, la película que muestra la “antinatural” vida y “pesadilla” de Juan Carlos I

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El actor y director Alberto San Juan ha presentado este sábado en el Festival de Cine Europeo de Sevilla ‘El Rey’, película que adapta la obra de teatro del mismo nombre y que según el cineasta muestra la “antinatural” vida y la “pesadilla” de Juan Carlos I, “un rey destronado que supuestamente debería morir rey”.

San Juan ha explicado en rueda de prensa que se trata de una apuesta arriesgada en formato de cine -“desde el momento en que colocas una cámara entre el espectador y la escena, eso es cine”, apunta- que refleja en la pantalla “lo que pasa en la cabeza de un hombre, una pesadilla durante la madrugada que tiene un rey destronado, que se enfrenta a sus fantasmas”.

Alberto San Juan, que dirige junto a Valentín Álvarez una película protagonizada por Luis Bermejo y Willy Toledo, ha explicado que para cualquier persona supone una apuesta recuperar el relato pensado inicialmente para el teatro, “porque cuando acaba la ultima función sólo queda en el recuerdo de los que la vieron, pero el cine queda para el futuro”.

Valentín Álvarez ha subrayado la complejidad de “llevar a imágenes en narrativa cinematográfica algo que parte de un hecho escénico”, sobre todo por la estética de una cinta que supone “mostrar una realidad psicótica” y tiene una estética minimalista que también ha subrayado Willy Toledo.

El actor ha señalado que “la propuesta era no utilizar ningún tipo de elemento más allá de algún peinado, porque lo que interesaba era el texto y los personajes, más allá de la caracterización”.

Toledo ha puesto el acento en que la película se puede trasladar a la mente de cualquier persona que tiene una pesadilla en mitad de la noche y a la que “se le aparecen sus fantasmas”.

Por su parte, Alberto San Juan ha indicado que entiende que si hiciese una película dentro de 20 años sobre el actual rey “Franco probablemente apareciese, porque las personas que han sido importantes en la vida de su padre serían los mismos”.

Willy Toledo ha explicado, en este punto, que la cinta pretende ser crítica porque “cualquier ser humano con un mínimo de inteligencia sabe que la monarquía es ilegítima” y habla sobre un protagonista que “se ha visto rodeado toda su vida de personajes muy siniestros, y de la ilegitimidad pueden salir esos fantasmas”.

Una obra que tiene como base el montaje que han protagonizado durante dos años Alberto San Juan, Willy Toledo y Luis Bermejo con la historia reciente de España en torno a Juan Carlos I.

Con música de Albert Pla, Chicho Sánchez Ferlosio, Johann Sebastian Bach, Miguel Malla, Fidel Prado y Juan Costa I Casals; Luis Bermejo, Guillermo Toledo y Alberto San Juan son sus protagonistas.

 

Trailer de la pelicula

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Fuente: Efe

“LA MITAD DE LOS EMIGRANTES ESPAÑOLES SE FUERON SIN CONTRATO DE TRABAJO”

Dos millones de españoles emigraron en los años 60, la mitad sin contratos de trabajo y el 80% analfabetos. El documental “El tren de la memoria” alumbra un episodio desconocido de nuestra historia reciente con demasiados paralelismos con la actualidad.

Fotograma del documental “El tren de la memoria”

Las luces se encienden y los aplausos van surgiendo poco a poco, con pausas entre una y otra palmada, hasta que el estruendo se hace con la sala. Muchas de las asistentes superan los cincuenta y los sesenta años de edad y la mayoría tienen los ojos demasiado brillantes para poder conversar entre ellas. Acaban de viajar a su pasado, a sus paisajes y a sus preocupaciones, pero también han reconocido en la vivencias de ellas y sus padres, la vida de miles de inmigrantes que hoy viven en España. Acaban de asistir a la proyección del documental “El tren de la memoria” de Marta Arribas y Ana Pérez en un acto organizado por la asociación Tertulia Feminista Les Comadres.

Este documental de hora y media, obra de dos periodistas forjadas en el programa de reportajes en profundidad Treinta Minutos de Telemadrid, hasta que la cadena cayó en la propaganda partidista, ha conseguido reconstruir un pasaje olvidado y desconocido hasta ahora, el de los emigrantes españoles que se fueron a Europa a principios de los años sesenta. Las tasas de paro crecían por día por lo que Franco prohibió el pluriempleo y muchas personas que trabajaban en varios sitios para subsistir pasaron a ser pobres. Pero Europa necesitaba mano de obra para sus factorías y el franquismo eliminar potenciales focos de conflictividad social, es decir, mucha gente que pasaba hambre en este país.

Dos millones de personas partieron, según los registros del Régimen, la mitad de ellos sin contrato de trabajo, y el 80 % analfabetos. Muchos no sabían dónde estaba en el mapa ese lugar llamado Alemania o Suecia; se desnudaron en público por primera vez en Hendaya para un examen médico en el que se sintieron “ganado, nos miraban incluso los dientes”; los que tenían menos miedo incluso llegaron a protestar, aunque nadie les entendiese, cuando llegaron a su destino y les pusieron un cartón con un número para repartirlos por las factorías. Y los que lograron formarse y entrar en contacto con los sindicatos, aprovechar la libertad para organizarse y mejorar sus condiciones a principios de los setenta. “El tren de la memoria” recupera a través de imágenes de archivos, muchas no habían sido vistas desde aquellos años o nunca, y del testimonio de aquellos inmigrantes las condiciones, los sentimientos y la vida de una generación que lo dejó todo para que los suyos estuvieran mejor, que en muchos casos nunca contaron a su entorno la soledad, los sacrificios, las humillaciones, el frío y el tremendo esfuerzo físico que conllevaba aquellas condiciones de trabajo marcadas por lamonotonía del trabajo en cadena y las horas extras acumuladas. Dos millones de personas que con sus divisas contribuyeron decisivamente a la recuperación económica de España.

Tras la proyección, se inicia un coloquio con una de sus directoras, Marta Arribas. Los asistentes, la mayoría mujeres, están aún demasido emocionadas y les cuesta hablar, pero poco a poco van alzando los brazos. No preguntan, conversan. Comparten imágenes, sentimientos, contradicciones. Mencionan a los vecinos que volvieron tras décadas como emigrantes y se compraron un piso y cómo nunca se habían planteado los sacrificios que les había costado, pero rápidamente vuelven al presente y hablan de nuestros nuevos vecinos. Porque “El tren de la memoria” trata sobre la vida de los emigrantes que se fueron a Europa, en los trenes que salían dos veces por semana hacia Francia, Suiza, los Países Bajos y, en el caso de este documental Alemania, en concreto Nuremberg. E incluso, para estas personas de edad avanzada les resulta incomprensible cómo la historia se repite de una manera tan fiel e injusta.

Periodismo Humano